John Connor se encuentra diez años en el futuro como un niño huérfano dentro del sistema de adopción. Y su ambición pronto se transforma en un deseo incontrolable de demostrarle a su instructor de lo que es capaz. Luego de tener distintos altercados con el hombre, y poco a poco ir perdiendo la motivación que originalmente tenía, el chico entra en un espiral depresivo peligroso. Un apasionado baterista intenta impresionar al instructor más exigente y cruel de la academia de música. Pero esta decisión cambiará para siempre la vida de Philippe y todos sus empleados. Sin embargo, la situación se ve interrumpida por Driss, un hombre que busca la firma del hombre para demostrar que está buscando trabajo ante la seguridad social.

Basada en el barrio más peligroso de Brasil en los años 60, las pandillas urbanas le enseñan todo lo que saben a los jóvenes, que aprenden demasiado bien. Mientras Clarice establece contacto con Lecter, se da cuenta de su inteligencia para perfilar al asesino que está buscando. Clarice Starling es una cadete recién nombrada, trabajando para el FBI en un renombrado caso de un asesino serial. El criminal escoge a sus víctimas y las presenta haciendo una especie de tributo a los siete pecados capitales, lo que se ha transformado en su marca personal. Ante esta situación, McMurphy forma una coalición con los demás pacientes para rebelarse ante la malvada enfermera. McMurphy, un hombre con un pasado criminal, se ha vuelto a meter en problemas, y tendrá que comparecer ante la corte.

Moonlight se desarrolla a lo largo de varios años y cuenta la historia de un hombre afroamericano que intenta encontrar el sentido de su vida, su identidad y su sexualidad, desde que era un niño creciendo en un mundo lleno de carencias, hasta que se convierte en un adulto cuya vida está marcada por la violencia y por las ideas tóxicas de lo que significa ser un hombre. Después de la muerte de su padre, T’Challa se prepara para tomar el trono, pero también para convertirse en el nuevo Black Panther, un héroe que es el protector de su pueblo. Sumergiéndonos en el mundo del siglo XVI, la película resume sus vidas desde su noviazgo hasta una desgarradora representación de "Hamlet" que, en esta ficción, devuelve a Hamnet a la vida en forma de uno de los héroes más perdurables de la literatura. Michael B. Jordan resulta astutamente convincente en el papel de los gemelos Smoke y Stack, que regresan de Chicago a su ciudad natal en Misisipi, en el sur segregacionista de 1932, para abrir un bar de música. Song tiene la habilidad de sacar lo mejor de su brillante reparto, con Dakota Johnson en el papel de Lucy, una casamentera profesional que debe elegir entre dos hombres en su propia vida. Stellan Skarsgård ofrece la que podría ser la mejor interpretación de su larga y variada carrera en el papel del padre, Gustav Borg, al que retrata como un artista egocéntrico sin complejos que, sin embargo, siente un amor y una preocupación genuinos por sus hijas. Este emocionante drama hace que todos los tópicos del thriller político parezcan nuevos, ya que el director y guionista Kleber Mendonça Filho ilustra con destreza la forma insidiosa en que el poder corrupto del gobierno en la cima se filtra para arruinar la vida de la gente común. Lee Byung-hun interpreta a un veterano gerente de una fábrica de papel que está completamente satisfecho con su carrera, su esposa, sus hijos y su vida en general.

Una parte fundamental del marketing de Kinkade era su imagen pública cuidadosamente construida como un devoto cristiano y un hombre de familia típico estadounidense, pero el llamado "pintor de la luz" también tenía un lado oscuro. El fascinante documental de Miranda Yousef cuenta la historia, más extraña que la ficción, de Thomas Kinkade, uno de los artistas más vendidos de la historia. Es un drama sobre el racismo, la familia, la superstición y la espiritualidad, y viene acompañado de sexo apasionado y música blues estimulante. Companion ("Compañera perfecta"), la película independiente estadounidense más incisiva del año hasta la fecha, está protagonizada por Jack Quaid y Sophie Thatcher, que interpretan a una joven pareja muy enamorada que se va a alojar con unos amigos en la remota casa de campo de un magnate ruso. En el camino, expone las raíces tan comunes de las ilusiones sobre la fama. Y cuando Oliver lo ignora, Matthew se vuelve loco.

Como espectadores, nos incomoda la forma en que se deja ridiculizar y tratar como una mascota. En su primera película, el guionista y director Alex Russell (guionista y productor de The Bear and Beef) controla con maestría la trayectoria de la historia, en la que el personaje central cruza la línea que separa el fanatismo extremo de una relación parasocial tóxica. De las muchas películas que han tratado el tema de la fama en la era de las redes sociales, con su vínculo aparentemente cercano pero ilusorio entre los fans y las celebridades, pocas han sido tan logradas y actuales como este penetrante thriller psicológico. El problema es que el dúo se separó hace años, tanto profesional como personalmente, y Charles no les ha dicho a ninguno de los dos que el otro también estará en la isla. Tras la primera película de Song, Past Lives, esta es otra joya de una de las cineastas más originales y con matices en la actualidad. Sin embargo, a pesar de la visión práctica y sin prejuicios de Song sobre cómo influye el dinero en las relaciones, nunca es cínica sobre el amor en sí. Chris Evans es el ex que todavía la ama, pero solo puede ofrecerle la vida de un actor en apuros, y Lucy no quiere ser pobre. Materialists ("Materialistas") puede parecer una comedia romántica tradicional, pero rompe con cualquier idea preconcebida del género y ofrece una visión clara de las relaciones en nuestro mundo materialista.

Es apasionante, visceralmente intensa y lo suficientemente distintiva como para consolidar a los hermanos como dos de los mejores cineastas de terror actuales. En lugar de recurrir a sustos baratos o giros artificiales, cuentan una historia emocionalmente poderosa sobre personas tridimensionales en un entorno creíble; da la casualidad de que esta historia en particular involucra posesiones demoníacas y zombis devoradores de carne. Washington está en su mejor momento (sin exageraciones) y A$AP Rocky ofrece una actuación impecable en un papel secundario. Hay música vibrante, que va desde el rap hasta la salsa, pasando por una banda sonora orquestal completa. Lee da forma a ese dilema moral con sus tropos habituales, mezclados en una película fluida. Este emocionante y reflexivo thriller se inspira en High and Low, de Akira Kurosawa, de 1963, pero es puro Spike Lee, lo cual es un gran elogio. Pero es el brillante mosaico de la vida cotidiana estadounidense lo que hace que Weapons sea única. A lo largo del camino, Cregger demuestra su magistral control de innumerables elementos de terror, desde silencios que ponen los nervios de punta hasta escenas gore que te dejan sin aliento, desde un surrealismo espeluznante hasta un humor sorprendente.

Wagner Moura es dinámico y aporta todo su carisma al papel de Marcelo, un profesor apolítico que se cruza con un oligarca vinculado al gobierno y se convierte en blanco de un asesinato. El tono único de la película se establece desde el principio, cuando un texto en pantalla nos sitúa en el Brasil de 1977, descrito como "una época de gran maldad", una forma decididamente discreta de describir el país bajo una dictadura. Pero Park se preocupa profundamente por su desventurado casino azteca méxico antihéroe y plantea preguntas muy pertinentes sobre los efectos de los recortes de empleo masivos y la inteligencia artificial. One Battle After Another ("Una batalla tras otra") es simplemente una de las mejores películas del año. Leonardo DiCaprio está en su mejor momento cómico como el caótico exradical Bob Ferguson, con Benicio del Toro, Sean Penn y Teyana Taylor en vívidos papeles secundarios. Una noche, se sube a regañadientes al escenario de un club de comedia de Nueva York, solo para evitar pagar la entrada. El coguionista de la película, Will Arnett, interpreta a un ejecutivo financiero hastiado que se ha distanciado de su esposa (Laura Dern).

The Godfather II (

Con su estilo fluido habitual y más conmovedor que nunca, Jarmusch dice más sobre la familia en cada sección relativamente breve que la mayoría de los cineastas en horas. Y hay un aire elegíaco y un sentido de la historia en el segmento de París, con Indya Moore y Luka Sabbat como hijos de expatriados estadounidenses. Hay comedia mordaz cuando Adam Driver y Mayim Bialik, como hermanos distantes, visitan a su padre (Tom Waits) en Nueva Jersey. Cada segmento tiene su propio tono, pero todos comparten el tema de los hijos adultos y los padres que se malinterpretan o no se conocen, incluso cuando intentan entenderse. Marty Supreme ("Marty Supremo"), un divertido estudio de personajes disfrazado de película deportiva, es tan animada y entretenida que resulta irresistible, incluso cuando su imperfecto héroe no lo es. El guionista y director Joachim Trier consigue interpretaciones igualmente realistas y matizadas de Renate Reinsve, en el papel de su hija ansiosa y desconfiada, una actriz, e Inga Ibsdotter Lilleaas, en el papel de la hija menor, que protege a su hijo pequeño y a su hermana. El efecto de esta devastadora mezcla de documental y drama es que un thriller tenso en el que el tiempo corre se convierte en una imagen cruda, casi insoportable, de la brutalidad de la guerra. La película mezcla géneros e influencias con facilidad, ofreciéndonos una celebración carnavalesca, una red de resistencia clandestina, una conmovedora relación entre Marcelo y su hijo pequeño, y asesinos involucrados en un sangriento tiroteo.